5 fatos importantes do novo relatório de imigração do CFDA

Ícones da moda americana como Oscar de la Renta, Carolina Herrera e Diane von Furstenberg compartilham uma característica comum: eles não nasceram no país que ajudaram a colocar no mapa mundial. Os imigrantes estão entre os ativos mais preciosos do setor de varejo - a quarta maior indústria do país. Na verdade, 20 por cento dos trabalhadores na fabricação de roupas domésticas são indocumentados. Este grupo inclui costureiras, alfaiates e trabalhadores do setor de vestuário que atualmente correm alto risco de deportação, assim como os estudantes de moda iniciantes que vêm de todo o mundo para estudar nos EUA.

Nos últimos meses, a administração Trump assumiu uma postura linha-dura em relação à imigração, impedindo residentes de seis países principalmente muçulmanos de entrar nos EUA e prometendo deportar milhões de residentes trabalhadores que não possuem green card. Essas ações acabarão por impedir que os criativos entrem no país e o façam avançar com suas próprias ideias e inovações. Para a indústria da moda em particular, o sucesso econômico promete ser significativo, se as mudanças não forem feitas. E assim, o Conselho de Designers de Moda da América e a organização de reforma da imigração FWD.us anunciaram uma nova iniciativa para fazer a bola rolar.

Esta manhã, no espaço da incubadora de moda CFDA, o presidente e CEO da CFDA Steven Kolb e a presidente Diane von Furstenberg divulgaram um novo relatório. Baseado em um estudo feito em janeiro, ele examina os efeitos potenciais da atual política de imigração na indústria da moda americana. Eles se juntaram a eles o presidente da FWD.us, Todd Schulte, a congressista Carolyn Maloney e a presidente do conselho da cidade de Nova York, Melissa Mark-Viverito. Como cada um apontou, as leis de imigração dos EUA são extremamente desatualizadas e desnecessariamente complicadas. Eles não foram substancialmente atualizados ou alterados desde o início da década de 1990; antes disso, quase não haviam sido tocados desde seu início no final do século XVIII.

Só na cidade de Nova York, há mais de 900 sedes de empresas de moda, empregando 180.000 pessoas - grande parte das quais vem de fora dos Estados Unidos. A cidade também abriga duas das escolas de moda mais prestigiadas do país, FIT e Parsons, que respectivamente, têm 40 e 12 por cento de estudantes internacionais. Embora muitos desses jovens designers aprimorem suas habilidades aqui, a maioria não consegue ficar muito tempo depois de se formar e, portanto, a América perde novos talentos.

Tanto o CFDA quanto o FWD.us propuseram mudanças nas atuais leis de vistos para ajudar nos transplantes. Seus planos incluem a criação de um visto inicial para líderes de negócios nascidos no exterior, expansão e reforma de vistos de estudante e implementação de um processo para que imigrantes indocumentados obtenham status legal após passar por uma verificação de antecedentes. Aqui, cinco fatos importantes sobre a política de imigração atual extraídos de um relatório abrangente. Resumindo: no estilo americano, não deveria haver fronteiras. A criatividade, não importa de onde venha, é o que nos torna excelentes.

O cap H-1B atingiu duramente a indústria da moda

O visto de não imigrante H-1B, freqüentemente conhecido como visto de alta qualificação, permite que as empresas americanas contratem temporariamente trabalhadores de outros países por até seis anos. No ano passado, os Serviços de Cidadania e Imigração dos Estados Unidos emitiram apenas 85.000 H-1Bs. Havia 236.000 requerentes e quase dois terços dos requerentes foram rejeitados porque o limite anual de visto havia sido atingido. Em suma, o limite torna extremamente difícil para os empregadores contratar trabalhadores de longo prazo em áreas especializadas, como moda e design.

Estudantes de design de moda e tecnologia não contam como STEM

Alguns estudantes internacionais que recebem diplomas em Ciências, Tecnologia, Engenharia e Matemática (STEM) são elegíveis para até 24 meses de Extensão de Treinamento Prático Opcional, o que significa que eles podem trabalhar por um ano com um visto de estudante. O problema é que, embora STEM inclua uma ampla gama de campos em pesquisa, inovação e desenvolvimento, design de moda e especialidades em tecnologia da moda não se qualificam. Portanto, muitos estudantes internacionais de moda são forçados a voltar para casa imediatamente após terminar a escola nos EUA.

Regras de visto desatualizadas estão prejudicando os criativos

O visto O-1 de não imigrante é para indivíduos que possuem “habilidade extraordinária” em ciências, artes, negócios, atletismo ou educação - ou, para aqueles que têm um histórico comprovado de realizações extraordinárias na indústria do cinema ou da televisão. As regras vagas e desatualizadas não levam em consideração os diversos campos criativos em que as pessoas trabalham hoje, incluindo a moda, nem se alinham com conjuntos de habilidades específicas. Como mostra o exemplo do relatório, os modelos que precisam de um visto O-1 devem ser aplicados nas categorias de ciência, educação, negócios ou atletismo, o que significa que devem competir injustamente com os cientistas.

Não há vistos para empreendedores

Jim Tom do Moonshiners ainda está vivo

Atualmente, os EUA não possuem visto para empreendedores, o que impossibilita um designer estrangeiro de iniciar um negócio na América, a menos que seja um cidadão naturalizado ou residente permanente legal.

Taxas legais continuam a ser um grande obstáculo

Na pesquisa CFDA e FWD.us, 68 por cento dos empregadores disseram que gastaram entre US $ 5.000 e US $ 9.999 por funcionário em despesas legais relacionadas ao processo de visto. Os 32% restantes gastaram mais de US $ 10.000 - um custo proibitivo que impediu muitas marcas de investir em talentos internacionais.